Начиная с конца марта Гешер инициировал проект «Синема Гешер», в рамках которого зрители смогли посмотреть онлайн не только спектакли, идущие в репертуаре, но и постановки прошедших лет. Кроме этого прошли еженедельные тематические онлайн-встречи, которые провел драматург, писатель и переводчик Рои Хен при участии актеров театра и приглашенных гостей.

В дни ханукальных каникул театр Гешер вновь открывает бесплатные трансляции спектаклей и приглашает посмотреть две чудесные постановки «Странствия Одиссея» и «Дух театра».

фотограф: Виктория Шуб

«Странствия Одиссея» – увлекательная и красочная история об отваге, терпении и любви к близким впечатлила всех, кому уже посчастливилось ее увидеть. Постановка, созданная по мотивам древнегреческого эпоса Гомера и рассказанная красивым современным языком, превратилась в невероятно захватывающее путешествие. Спектакль будет открыт для бесплатного просмотра 14 декабря в 17:00 на канале театра в YouTube.

фотограф: Виктория Шуб

«Дух театра» – открывает перед зрителями фантастический, полный тайн и секретов мир театра. Вместе с главными героями – двумя детьми по имени Нери и Нога, вы отправитесь в удивительное путешествие из деревушки Хорбица в деревушку Кцекаце и узнаете, как плачут, целуются, влюбляются, умирают и оживают на сцене актеры. Встретите медведя, который и не медведь вовсе, болото-наоборот и бумажный снег, который окажется настоящим. Спектакль будет открыт для бесплатного просмотра 16 декабря в 17:00 на канале театра в YouTube.

Оба спектакля идут на иврите без перевода на русский язык и подходят детям от 5 до 10 лет. Зарегистрироваться на бесплатный просмотр можно на сайте театра Гешер: https://www.gesher-theatre.co.il/he/repertoire/a/view/?ContentID=1419

«Это был наш первый опыт, настоящая авантюра и один большой эксперимент. За 5 дней тысячи человек «побывали» на нашем фестивале, и не только из Израиля. Были зрители из России, Европы, США. Это, безусловно, неоспоримое преимущество онлайн-платформ. Были и технические сложности, ведь это первый фестиваль в таком формате. Так что нам есть чему учиться и в чем совершенствоваться. Главное не останавливаться на достигнутом. Я благодарна всем, кто помог нам провести Jaffa Fest 2020 онлайн – нашим партнерам в США, России и Израиле: Российской Национальной театральной Премии и проекту «Золотая Маска в Израиле», театру «Наций», Мастерской Петра Фоменко, Санкт-Петербургскому Академическому Малому Драматическому Театру – Театру Европы, фестивалю Cherry Orchard и Фонду Mart. Надеюсь, что наш традиционный фестиваль, запланированный на май 2021 состоится в полном объеме, включая перенесенные с этого года спектакли проекта «Золотая Маска в Израиле», – отметила гендиректор театра Гешер Лена Крейндлина.

пресс-служба театра Гешер

Программа фестиваля Jaffa Fest 2020 онлайн состоит из оригинальных израильских постановок, написанных и подготовленных специально для нового формата, а также  международной части – спектаклей российских и американских театров. Впервые в истории Jaffa Fest будет показан спектакль бостноского театра «Дело Наташи Баниной» – совместный проект с фестивалем Cherry Orchard.

«Дело Наташи Баниной» – экспериментальная театральная постановка в прямом эфире бостонской театральной труппы «Арлекин», которую критики издания New York Times назвали прекрасным примером того, как живой театр может сломать границы и шокировать зрителей. «Дело Наташи Баниной» по пьесе современного российского драматурга Ярославы Пулинович «Наташина мечта» в постановке режиссера Игоря Голяка (победителя в номинации «Театральный Режиссер года» Ассоциации Театральных Критиков Бостона в 2020 году) сделан специально для платформы ZOOM, Дарья Денисова (лауреат премии Эллиота Нортона за лучшую женскую роль 2020) играет в режиме реального времени. В основе пьесы -  история девочки-подростка из российского провинциального детского дома, которая мечтает о свободе и быть кому-то нужной. И эти желания доводят ее до преступления. Виновна ли Наташа Банина в покушении на убийство? Ее судьбу решат зрители в прямой трансляции. Спектакли состоятся 3 декабря в 20:30 и 4 декабря в 19:00 на русском языке, и 6 декабря в 20:00 на английском. По окончании – пройдут обсуждения в прямом эфире.

«Дитя театра» – музыкальное ревю в прямом эфире с Идо Мосери в главной и единственной роли в постановке Амира Й.Вольфа. Воспоминания, песни, пародии – увлекательное путешествие в мир театрального ребенка, который вырос на сцене и за кулисами. Актер Гешера Идо Мосери представляет «первые» сорок лет своей карьеры – от мюзиклов «Отверженные», «Король и я», многочисленных ролей в легендарных телепередачах и до сегодняшнего дня. Музыкальное сопровождение – Таль Блехерович. Моноспектакль «Дитя театра» будет транслироваться в прямом эфире из театра Гешера (клуб «71 стул») 3 декабря в 20:00, 4 декабря в 14:00 и 5 декабря в 18:00. Спектакль идет на иврите.

Впервые на Jaffa Fest две аудио-постановки: «Я – кот, гуляющий сам по себе» – аудио прогулка по Тель-Авиву по рассказам Нисима Алони и юмористическая аудио драма «Родной язык – Мамалошен», совместный проект театра Гешер и Института Гете (Израиль) с Ривкой Михаэли, Нетой Шпигельман и Нетой Рот в главных ролях.

«Я – кот, гуляющий сам по себе» – зрителей приглашают по-настоящему отправиться в загадочное приключение по следам рассказов Нисима Алони. Молодой, одинокий человек отправляется в ночное путешествие в поисках женщины своей мечты. Вы сможете присоединиться к нему и стать реальными свидетелями и участниками встреч с ночными персонажами, познакомиться с городскими тайнами и с умудрённым котом, хранителем уличных секретов. Трехмерный звук (8D) перенесет в мир Нисима Алони, в страну чудес по имени Тель-Авив. Маршрут проходит недалеко от театра Гешер, в тех самых местах где провел свое детство Нисим Алони. Аудио-прогулку озвучили: Дорон Тавори, Гилад Клеттер, Александр Сендерович, Ори Янив, Ави Азулай, Дор Михаэли, Том Антопольски, Алекса Лернер, Эяль Ившин, Таль Шахар, Амит Варшавский. Аудио-прогулка идет на иврите, продолжительность – 45 минут.

«Родной язык – Мамалошен», юмористическая аудиодрама, смешная и трогательная история о трех поколениях женщин. Дочь, мама и бабушка (Ривка Михаэли, Нета Шпигельман и Нета Рот) – три еврейские женщины, три поколения, три мира. Спектакль поднимает вопросы существования разных поколений. Еврейский юмор сочетается со страхами «аидеше мамэ», переживаниями бабушки и отношением к современной жизни внучки. Спектакль можно будет послушать 3декабря в 21:00, 4 декабря в 16:00, 18:00 и 21:00, 5 декабря в 12:00, 16:00 и 21:00, 6 и 7 декабря в 16:00, 18:00 и 21:00 и 8 декабря в 14:00, 16:00 и 18:00. Спектакль идет на иврите.

Наряду с израильским постановками, Гешер продолжает показы лучших российских спектаклей – традицию, начатую более десяти лет назад проектом «Золотая Маска в Израиле». Санкт-Петербургский Академический Малый Драматический Театр – Театр Европы любезно предоставил для показа на Jaffa Fest легендарный спектакль «Братья и сестры», Театр Наций спектакль «Иванов», а Мастерская Петра Фоменко – «Бесприданницу» по пьесе Островского. Спектакли будут открыты для бесплатного просмотра по предварительной записи.

Фонд Mart, организатор международного фестиваля культуры Mart в Тель-Авиве, представит одну из самых новаторских театральных постановок последних лет – SOS: The Song of Songs или «Песнь Песней». В марте 2020 года должна была состояться американская премьера SOS в Центре искусств Барышникова, но была перенесена из-за пандемии коронавируса. За это время перформанс адаптировали под новый цифровой формат, преобразовав в мультимедийную онлайн инсталляцию. SOS – сценическая кантата, созданная режиссером и художником Верой Мартынов совместно с композитором Алексеем Сысоевым в исполнении знаменитого вокального ансамбля Intrada под руководством Екатерины Антоненко, двумя чтецами и музыкантом, играющим на перкуссии и телеграфном ключе. Спектакли состоятся 4 декабря в 22:00 и 5 декабря в 18:00 на русском языке, 7 декабря в 22:00 на английском. Просмотр свободный по предварительной записи.

Подробная информация о спектаклях и билеты: http://ru.jaffafest.com/

Видео-ролик фестиваля: https://www.youtube.com/watch?v=sRtrpgAwXPs&feature=youtu.be

«Мы живем в очень странное время. Почти все кажется гораздо важнее, чем театр. Но, мы были и остаемся авантюристами. Достаточно вспомнить, как 30 лет назад создавали Гешер. Новая жизнь диктует новые правила, и мы должны быстро реагировать на происходящее. Театр во всем мире стал принимать неожиданные формы, продиктованные карантином, закрытием залов и отсутствием зрителей. С конца марта мы открыли для бесплатного просмотра спектакли Гешера. Зрителям представилась возможность посмотреть большинство постановок художественного руководителя театра Евгения Арье и работ других режиссеров. Мы проводили встречи с артистами и зрителями, и максимально старались поддерживать преданную нам публику.

Теперь, мы впервые проведем фестиваль Jaffa Fest в режиме онлайн, программа для которого составлена специально для этого формата. Мы рады, что и в новом формате продолжается многолетнее творческое сотрудничество театра Гешер с Российской Национальной театральной Премией и проектом «Золотая Маска в Израиле», которая предоставляет израильской публике возможность насладиться потрясающими российским спектаклями. Кроме этого, впервые в Jaffa Fest примут участие международный фонд Mart и фестиваль Cherry Orchard с постановками на русском и английском языках», – отметила на пресс-конференции гендиректор театра Лена Крейндлина.

Музыкальное ревю «Дитя театра» с Идо Мосери в главной и единственной роли. Постановка Амира Й.Вольфа, музыкальное сопровождение – Таль Блехерович. Моноспектакль «Дитя театра» будет транслироваться в прямом эфире из театра Гешер (клуб «71 стул») 3 декабря в 20:00, 4 декабря в 12:00 и 14:00 и 5 декабря в 18:00. Спектакль идет на иврите.

«Театр и микрофон» – помните, что это такое? Впервые на Jaffa Fest две аудио-постановки: «Я – кот, гуляющий сам по себе» – аудио прогулка по Тель-Авиву по рассказам Нисима Алони и юмористическая аудио драма «Родной язык – Мамалошен», совместный проект театра Гешер и Института Гете (Израиль) с Ривкой Михаэли, Нетой Шпигельман и Нетой Рот в главных ролях.

 «Я – кот, гуляющий сам по себе» - зрителей приглашают по-настоящему отправиться в получасовое загадочное приключение по следам рассказов Нисима Алони. Молодой, одинокий человек отправляется в ночное путешествие в поисках женщины своей мечты. Вы сможете присоединиться к нему и стать реальными свидетелями и участниками встреч с ночными персонажами, познакомиться с городскими тайнами и с умудрённым котом, хранителем уличных секретов. Трехмерный звук (8D) перенесет в мир Нисима Алони, в страну чудес по имени Тель-Авив. Маршрут проходит недалеко от театра Гешер, в тех самых местах где провел свое детство Нисим Алони. Аудио-прогулка идет на иврите.

«Родной язык – Мамалошен», юмористическая аудиодрама, смешная и трогательная история о трех поколениях женщин. Дочь, мама и бабушка (Ривка Михаэли, Нета Шпигельман и Нета Рот) – три еврейские женщины, три поколения, три мира. Спектакль поднимает вопросы существования разных поколений. Еврейский юмор сочетается со страхами «аидеше мамэ», переживаниями бабушки и отношением к современной жизни внучки. «Родной язык – Мамалошен» - 3 декабря в 19:00 и 21:00, 4 декабря в 14:00 и в 21:00, 5 декабря в 12:00 и в 18:00, 7 и 8 декабря в 19:00. Спектакль идет на иврите.

Актер Гешера Дорон Тавори сочинил необычный спектакль. «Мать, ее сын, его отец» – семейный коллаж в видео интерьере. В основе сюжета – реальная история, случившаяся недалеко от театра Гешер, в порту Яффо, в начале XX века. Молодая женщина бросает мужа, оставляет новорожденного сына у него на руках и возвращается в дом своего отца. Они больше никогда не увидятся. Душераздирающее прощание превращается в ее смертный приговор. Двадцать лет спустя в Нью-Йорке женщина пишет и издаёт на идиш сборник современных песен, который принес ей славу большого поэта. В то же время муж, фермер и писатель, выпускает (на иврите и идиш) замечательный сборник рассказов о домашних животных, иллюстрированный Натаном Гутманом – «Немые друзья». В постановке принимают участие: Оля Шур, Ронен Ифрах, адвокат Йонатан Бергман. «Мать, ее сын, его отец» – 4 декабря в 17:00 и в 20:20, 5 декабря в 20:30, 7 и 8 декабря в 17:00. Спектакль идет на иврите.

Гешер продолжает показы лучших российских спектаклей – традицию, начатую более десяти лет назад проектом «Золотая Маска в Израиле». Санкт-Петербургский Академический Малый Драматический Театр – Театр Европы любезно предоставил для показа на Jaffa Fest легендарный спектакль «Братья и сестры», Мастерская Петра Фоменко – «Бесприданницу» по пьесе Островского. Кроме этого, впервые в истории Jaffa Fest – совместный проект с фестивалем Cherry Orchard и международный фонд Mart с постановками на русском и английском языках.

«Братья и сестры» – выдающееся явление сценического искусства ХХ века, спектакль-легенда санкт-петербургского Малого Драматического Театра в постановке Льва Додина. Идеальный актерский ансамбль, блестящая режиссура, простота и ясность художественного оформления сделали эту сценическую дилогию близкой и понятной зрителям во всех уголках мира. Секрет триумфальной жизни этого спектакля заключен в том, что актеры и персонажи спектакля настолько тесно срослись друг с другом, что они по-настоящему живут на сцене, а не играют роли. Спектакль будет открыт для бесплатного просмотра 5 декабря в 20:00 – первый акт и 6 декабря в 20:00 – второй акт.

«Бесприданница» – по пьесе Александра Островского в постановке Петра Фоменко. Спектакль Фоменко – не легкая, кружевная акварель, а строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами. Приглушенные краски и предельная функциональность декораций. Никакого мелодраматизма, разухабистого купеческого быта, томных песен и «мохнатых шмелей». Хотя романсы звучат и здесь – горькие, страшные, отчаянные. В иссушенном деньгами мире, где на все есть своя цена, отчаянная безоглядная любовь юной девушки не вписывается ни в одну из накладных. Для нее нет ни воздуха, ни свободы, ни будущего. «Вам надо жить, а мне… умереть». Спектакль Мастерской Петра Фоменко будет открыт для бесплатного просмотра 7 и 8 декабря в 20:00.

Впервые в истории Jaffa Fest будет показан спектакль американского театра – совместный проект с фестивалем Cherry Orchard. «Дело Наташи Баниной» – экспериментальная театральная постановка в прямом эфире бостонской театральной труппы «Арлекин», которую критики издания New York Times назвали прекрасным примером того, как живой театр может сломать границы и шокировать зрителей.

«Дело Наташи Баниной» по пьесе современного российского драматурга Ярославы Пулинович «Наташина мечта» в постановке режиссера Игоря Голяка (победителя в номинации «Театральный Режиссер года» Ассоциации Театральных Критиков Бостона в 2020 году) сделан специально для платформы ZOOM, Дарья Денисова (лауреат премии Эллиота Нортона за лучшую женскую роль 2020) играет в режиме реального времени. В основе пьесы -  история девочки-подростка из российского провинциального детского дома, которая мечтает о свободе и быть кому-то нужной. И эти желания доводят ее до преступления. Виновна ли Наташа Банина в покушении на убийство? Ее судьбу решат зрители в прямой трансляции. Спектакли состоятся 3 декабря в 20:30 и 4 декабря в 19:00 на русском языке, и 6 декабря в 20:00 на английском. По окончании – пройдут обсуждения в прямом эфире.

Фонд Mart, организатор международного фестиваля культуры Mart в Тель-Авиве, представит одну из самых новаторских театральных постановок последних лет – SOS: The Song of Songs или «Песня Песен». В марте 2020 года должна была состояться американская премьера SOS в Центре искусств Барышникова, но была перенесена из-за пандемии коронавируса. За это время перформанс адаптировали под новый цифровой формат, преобразовав в мультимедийную онлайн инсталляцию.
SOS – сценическая кантата, созданная режиссером и художником Верой Мартынов совместно с композитором Алексеем Сысоевым в исполнении знаменитого вокального ансамбля Intrada под руководством Екатерины Антоненко, двумя чтецами и музыкантом, играющим на перкуссии и телеграфном ключе. Спектакли состоятся 4 декабря в 22:00 и 5 декабря в 18:00 на русском языке, 7 декабря в 22:00 на английском.

Подробная информация о спектаклях и билеты: http://ru.jaffafest.com/

фотограф: Александр Ханин

«За эти месяцы мы страшно истосковались по публике, сцене, творчеству и театральной суете. Хотя нельзя сказать, что сидели, сложа руки. Во-первых, еженедельно проводились тематические онлайн-показы спектаклей и увлекательные виртуальные встречи с создателями постановок, благодаря которым наши зрители открыли для себя самые значимые страницы в истории еврейского народа. Во-вторых, все это время мы продолжали репетировать и готовить спектакли.  На этой неделе мы наконец-то смогли провести три прогона новой постановки режиссера Ноама Шмуэля «Тысяча сияющих солнц». Желаю всем хорошего года, Шана Това! Очень надеюсь, что после праздников все вновь увидимся в театре», – отметила гендиректор театра Гешер Лена Крейндлина.

фотограф: Александр Ханин

Театр Гешер отмечает в этом сезоне свое 30-летие и планирует открыться после окончания карантина. Кроме постановки «Тысяча сияющих солнц», зрителей ждет спектакль по одноименной музыкальной комедии Вуди Аллена «Пули над Бродвеем», премьера которого должна была состояться в конце марта, спектакль «Кто со мной?» по пьесе Рои Хена в постановке Ильиль Семель и другие новые работы театра.

В первую волну карантина Гешер инициировал проект «Синема Гешер», в рамках которого зрители смогли увидеть лучшие постановки. Сейчас театр возобновляет показы, и подготовил для онлайн-трансляций не только спектакли, идущие в репертуаре, но и спектакли прошедших лет. Проект будет интересен, как многолетним поклонникам, так и зрителям, еще незнакомым с работами театра. Кроме этого, Гешер планирует проводить онлайн-встречи, вести которые будет драматург, писатель и переводчик Рои Хен. В них примут участие актеры театра и приглашенные гости. Зрители смогут заранее подготовить и отправить вопросы на Фейсбук театра, а также задавать вопросы в прямом эфире.

Сцена из спектакля «Диббук», фотограф Даниэль Каминский

Спектакли будут появляться на странице Фейсбук театра Гешер по четвергам в 19:00 и оставаться открытыми для онлайн-просмотра на ближайшую неделю. Онлайн-встречи будут проходить по средам, через неделю после трансляции спектаклей – в 19:00. Спектакли идут на иврите с переводом на русский и\или английский языки.

Сцена из спектакля «Странствия Одиссея», фотограф Кфир Болтин

Начнет Гешер онлайн-показы с детских спектаклей: в ближайший четверг, 23 июля начиная с 17:00 на странице театра в Фейсбуке на целую неделю откроются для просмотра две чудесные постановки для детей: «Странствия Одиссея» и «Дух театра». Оба спектакля идут на иврите без перевода на русский язык, и подходят детям от 5 до 10 лет. 29 июля, в среду в 17:00 состоится онлайн-встреча с создателями постановок и беседа с юными актерами, которые с момента выпуска первого спектакля, немного подросли. Информация о мероприятии – на странице театра Гешер в социальной сети Фейсбук.

В рамках онлайн-проекта «История еврейского народа в спектаклях театра Гешер – от танахических времен до наших дней» зрителей ждут постановки: «Трапеза» и «Книга царя Давида»; «Диббук», «Дело Дрейфуса», «Город. Одесские рассказы», «Странники»; «Адам – сукин сын», «Шоша»; «Враги. История любви», «Шварц и другие животные»; «Герцль сказал!», «Голубь и мальчик», «Деревушка», «Момик»; «Дорога в небытие» и «В туннеле».

Сцена из спектакля «Дорога в небытие», фотограф Варди Кахана

«Театр, как народ. Без прошлого у него нет будущего. Мы постараемся показать все, что нам удалось создать за 30 лет существования театра. Пересмотреть весь наш репертуар сидя дома, а также принять участие в онлайн-встречах можно только благодаря эпидемии, которая случается раз в 100 лет. А пока мы работаем над новыми постановками, приглашаю всех смотреть и наслаждаться спектаклями онлайн и надеюсь на скорую встречу в Гешере», – отметила гендиректор театра Лена Крейндлина.

Просмотр спектаклей будет доступен на странице театра Гешер в социальной сети Фейсбук: https://www.facebook.com/TheatreGesherRu/

Один из самых ярких и эмоциональных режиссеров современной России Константин Богомолов утверждает, что в его спектакле зритель не увидит Достоевского кричащего, страдающего, рыдающего. Здесь Достоевский спокойный, скорее рациональный, а не эмоциональный. Все чувства здесь спрятаны внутрь. Новая работа Богомолова представлена в восьми номинациях на главную театральную премию России «Золотая Маска». 26 и 27 мая в рамках программы «Золотая Маска в Израиле», по традиции занимающей центральное место в международном фестивале Jaffa Fest, израильскую публику ждет спектакль «Преступление и наказание» театра «Приют комедианта» из Санкт-Петербурга

21 мая в театре Гешер откроется Международный фестиваль Jaffa Fest, программа которого включает израильские и зарубежные постановки, творческие встречи и мастер-классы. По традиции, центральное место фестиваля занимает программа «Золотая Маска в Израиле», представляющая самые яркие, новые и интересные работы российских театров. Проект осуществляется совместно с Российской Национальной театральной Премией и Фестивалем «Золотая Маска». Одним из сюрпризов фестиваля станет новая работа Константина Богомолова по бессмертному роману Федора Михайловича Достоевского «Преступление и наказание». По мнению критиков, Богомолов вдохнул новую жизнь в классический текст и поставил театральное «криминальное чтиво».

«В этом спектакле вы не увидите Достоевского кричащего, страдающего, рыдающего. Здесь Достоевский спокойный, скорее рациональный, а не эмоциональный. Все эмоции здесь спрятаны внутрь. Сам подход к «преступлению» здесь (не способ изложения), действительно, тарантиновский. В том смысле, что у Тарантино смерть не рассматривается как драма, она – только эпизод жизни. Из истории Раскольникова изъяты моменты физических мучений, хотя сохранены и текст, и структура романа. Но при этом каждый монолог изъят из зоны нравственных и моральных мучений. Вот что здесь от Тарантино», – отмечает в интервью российским изданиям Константин Богомолов.

Фотограф: Стас Левшин

Художник Лариса Ломакина, постоянный соавтор Константина Богомолова, создала почти пустое пространство, условную вариацию на тему современной петербургской распивочной: наверху плафон, у задника небольшая сцена, по стенам столы типа барных стоек. Световые неоновые полоски на плафоне и столах меняют цвет, маркируя место действия. И в этой «коробке», распахнутой в зал, и разворачивается драма идей.

Богомолов создал герметичный спектакль-загадку, в котором нет ничего, кроме Достоевского, звучащего непривычно остро и обрастающего парадоксальными подтекстами. Актеры-интеллектуалы, виртуозно работая со словом, заставляют зал не просто удивляться тому, что текст, написанный более века назад, звучит со сцены, как публицистика из сегодняшних газет, но и смеяться.

В постановке заняты ведущие актеры: Дмитрий Лысенков, Алена Кучкова, Мария Зимина, Марина Игнатова, Валерий Дегтярь, Александр Новиков, Илья Дель, Алексей Ингелевич.

Спектакль «Преступление и наказание» в постановке Константина Богомолова можно будет увидеть 26 и 27 мая в помещении театра Габима, зал «Мескин».

Проект «Золотая Маска» в Израиле» осуществляется фестивалем Jaffa Fest совместно с российским Фестивалем «Золотая Маска». Зрителей также ждут спектакли:

21 и 22 мая «Иранская конференция» театра Наций по пьесе самого модного драматурга Ивана Вырыпаева в постановке режиссера Виктора Рыжакова (театр Гешер);

30 и 31 мая балет «Дон Кихот» Санкт-Петербургского государственного академического театра балета имени Леонида Якобсон, представленного в семи номинациях на главную театральную премию России «Золотая Маска» (Центр сценических искусств (Израильская Опера), Тель-Авив);

4 и 5 июня «Медведь» московского Центра драматургии и режиссуры и Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова (театр Гешер).

В программе фестиваля Jaffa Fest, кроме российских постановок, запланированы спектакли театров из Грузии, Германии, Польши, Швейцарии, Македонии и Австрии, совместная постановка с израильской оперой, оригинальные работы и репертуарные спектакли театра Гешер.

Подробная информация и заказ билетов: https://bit.ly/2PjuCgo или по телефону: 03-5157000

Фотограф: Стас Левшин

Первая премьера этой весны в Гешере – новая постановка режиссера Рафи Нива «Пули над Бродвеем», в основе которой лежит одноименный фильм Вуди Аллена. В Израиле на иврите этот мюзикл будет сыгран впервые

Киноработы Вуди Аллена всегда отличаются тонкой иронией и невероятной смелостью. А еще они очень театральны. Поэтому вполне естественно, что режиссер создал сценическую версию своего любимого фильма «Пули над Бродвеем», где наивный романтизм сочетается с ядовитым цинизмом, а мир театра – с преступным миром.

В основе пьесы – начинающий драматург Дэвид. Он мечтает об успехе на Бродвее, но не все так просто. Чтобы пробиться в элитный театральный мир у молодого человека должны быть сильные покровители. Местный гангстер готов поддержать его, но при одном условии: главную роль в спектакле должна сыграть его юная подруга-блондинка. Она невероятно яркая и энергичная особа и абсолютно бесталанная. Оказавшись в безвыходной ситуации, Дэвид соглашается и получает актрису с «довеском» в виде ее телохранителя Чича. Но во время репетиций, Чич проявляет себе с неожиданной стороны: у него имеются замечания к пьесе … Поначалу Дэвид относится к ним скептически. Но, преодолев предубеждение, он начинает понимать, что полуграмотный бандит разбирается в драматургии намного лучше его. Дэвид решает полностью переписать свою пьесу. Актеры вдохновлены новыми идеями, но ситуация усложняется, когда исполнительница главной роли – стареющая, взбалмошная звезда влюбляется в Дэвида, а ведущий актер, ест как не в себя и не влезает в сшитые для него костюмы. И что делать с подружкой гангстера, которая своей бездарной игрой портит блестящую постановку?

Режиссер Рафи Нив создал настоящую театральную фантазию, динамичную и яркую. Особый шарм спектаклю придает с живая музыка, танцы и атмосфера Нью-Йорка 20-х годов.

В спектакле заняты ведущие актеры театра: Эфрат Бен-Цур, Мики Леон, Алон Фридман, Александр Сендерович, Инбар Данон, Рони Эйнав, Гилад Клеттер, Карин Серуя, Ори Янив, Гай Демидов, Паоло Э. Моура, Ави Азулай, Лена Фрайфельд, Тали Осадчи, Бар Кляйн.

Оркестр: Борис Зимин, Яков Зильберман, Константин Белибин, Александр Дон.

Премьерные спектакли – 19, 20, 21 и 22 марта, 16, 17, 18 и 19 апреля, 7, 8, 9 и 10 мая.

Подробная информация и заказ билетов: https://bit.ly/2PjZlK9 или по телефону: 03-5157000

7 марта в рамках мультижанрового фестиваля русской культуры M.ART., на Большой сцене театра Гешер состоится уникальный спектакль Гоголь-центра «Наша Алла» в постановке Кирилла Серебренникова

Кирилл Серебренников режиссер, имя которого, гремит не только в России, но и в Европе. Именно он смог превратить Гоголь-центр не просто в театр, а в одно из самых модных мест российской столицы. Режиссер придумал неожиданный проект, концерт-посвящение Алле Борисовне Пугачевой, 70-летие которой и стало поводом для спектакля. В постановку вошли известные и неизвестные композиции из репертуара Пугачевой 70-80-х годов в интерпретации актеров Гоголь-центра. Зрителей ждут неожиданные аранжировки, удивительный видео-арт и личные воспоминания, в которых отражается целая эпоха. Артисты Гоголь-центра Юлия Пересильд, Риналь Мухаметов, Один Байрон, Никита Кукушкин, Евгений Сангаджиев, Александр Горчилин, Рита Крон, Екатерина Стеблина, Мария Опельянц, Светлана Мамрешева, Мария Селезнева и Манижа своим исполнением затрагивают самые тонкие струны души каждого зрителя, заставляя их смеяться и плакать.

О процессе работы над спектаклем рассказал близкий друг Серебренникова и Аллы Борисовны, певец и композитор Марк Тишман, который принимал непосредственное участие в создании постановки.

«Идея родилась, когда Кирилл был под домашним арестом. Собственно, это первый спектакль, на премьере которого, режиссер смог лично присутствовать после освобождения. Он обратился ко мне не только, как к другу, но и как к человеку хорошо знакомого с творчеством Пугачевой. Мы заново слушали песни, которые не знали или подзабыли. И каждый раз удивлялись, насколько Алла Борисовна была свободной в самое закрытое, серое время», – отмечает Марк Тишман.

В интервью израильскому журналисту Римме Осипенко, актер Риналь Мухаметов рассказал, что изначально спектакль «Наша Алла» был задуман как разовая акция – подарок к юбилею Пугачевой:

«Мы хотели масштабно поздравить Аллу Борисовну, сказать спасибо за ее творчество, поддержку театра, Кирилла Семеновича и на этом закончить. Но зритель сказал: нет! Мы хотим на это смотреть. Спектакль «Наша Алла» вошел в репертуар Гоголь-центра, мы возили его в Екатеринбург, залы всегда полные, скоро приедем в Израиль».

фотограф: Ира Полярная

По словам Марка Тишмана, Пугачева до премьеры и сама не понимала, что сотворил Серебренников, реакция Примадоны была неожиданной.

«Многие композиции ее восхитили, сказала, что даже не узнала свои песни, удивилась, насколько могут быть совершенно другие трактовки, другое качество исполнения. Все музыкальные решения – фантастика. Свежие аранжировки, придуманные Андреем Поляковым и Даниилом Орловым, не похожи на сегодняшнюю поп-музыку. После спектакля Алла Борисовна сама попросила Серебренникова продолжать играть спектакль, а Кристина Орбакайте первым делом интересовалась, где Кирилл нашел таких потрясающих аранжировщиков», – поделился впечатлением Марк Тишман.

С 20 февраля по 7 марта на крупнейших площадках Тель-Авива пройдет фестиваль русской культуры M.ART. Театр, опера, балет, современный танец, музыка, кинопоказы – M.ART собрал в одну программу все самое важное в русскоязычной культуре сегодня. Информация о программе фестиваля: www.mart.foundation

7 марта у израильской публики будет единственный шанс посмотреть спектакль «Наша Алла» в постановке художественного руководителя Гоголь-центра Кирилла Серебренникова на Большой сцене театра Гешер. Не пропустите!

Заказ билетов на сайте театра Гешер: https://bit.ly/36JL53R или по телефону: 03-5157000

Фотограф: Ира Полярная

21 мая в театре Гешер откроется Международный фестиваль Jaffa Fest, программа которого включает израильские и зарубежные постановки, творческие встречи и мастер-классы. По традиции, центральное место фестиваля занимает программа «Золотая Маска в Израиле», представляющая самые яркие, новые и интересные работы российских театров. Проект осуществляется совместно с Российской Национальной театральной Премией и Фестивалем «Золотая Маска»

«Мы находимся в постоянном поиске новых, ярких и неожиданных спектаклей. Каждый год стараемся показать израильским театралам лучшие работы российских театров. И я бесконечно рада, что наши постоянные партнеры Российская Национальная театральная Премия и Фестиваль «Золотая Маска» продолжают оказывать нам поддержку. На этот раз в программе Jaffa Fest будут не только драматические спектакли, но и балет и даже водевиль! Впервые в фестивале примут участие два театра: знаменитый балет им. Л. Якобсона из Санкт-Петербурга и московский Центр драматургии и режиссуры и Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова. А вместе с ними уже в третий раз примет участие в Jaffa Fest театр Наций. Два года назад он поразил зрителей «Гамлетом» с Евгением Мироновым, а в прошлом – «Цирком» с Ингеборгой Дапкунайте. В этом году театр Наций приедет с абсолютно удивительным спектаклем. Кроме этого, на разных сценических площадках Яффо можно будет увидеть работы театров из Польши, Грузии, Македонии, Словакии и Австрии. Также в программе совместная постановка с израильской оперой, оригинальные работы и репертуарные спектакли театра Гешер», – отмечает организатор фестиваля, гендиректор театра Гешер Лена Крейндлина.

фотограф: Ира Полярная

Jaffa Fest откроется 21 мая спектаклем «Иранская конференция» театра Наций по пьесе самого модного драматурга Ивана Вырыпаева в постановке режиссера Виктора Рыжакова. Израильской публике уже посчастливилось познакомиться с работой этого режиссера: два года назад, в рамках фестиваля, был показан спектакль «Солнечная линия», который произвел неизгладимое впечатление на зрителей.

Новая работа Виктора Рыжакова номинирована на Премию «Золотая Маска» 2020 года в категориях: «Лучший спектакль в драме, большая форма», «Лучшая работа режиссера», «Лучшая работа драматурга», «Лучшая женская роль» (Ксения Раппопорт), «Лучшая мужская роль» (Игорь Гордин, Виталий Кищенко, Евгений Миронов).

фотограф: Ира Полярная

«Иранская конференция» это спектакль-рассуждение на вечные темы: о смысле жизни, свободе, гуманизме и любви. На сцену выйдут Ксения Раппопорт, Ингеборга Дапкунайте, Игорь Верник, Нелли Уварова, Станислав Любшин, Антон Кузнецов, Виталий Кищенко, Игорь Гордин, Илья Исаев, Андрей Фомин.

Спектакль «Иранская конференция» можно будет посмотреть 21 и 22 мая на сцене театра Гешер.

фотограф: Михаил Логинов

Впервые в фестивале Jaffa Fest примет участие Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона – знаменитый художественный коллектив. Израильские зрители увидят балет «Дон Кихот», который был представлен сразу в семи номинациях на главную театральную премию России «Золотая Маска».

Постановка, посвященная 200-летию Мариуса Петипа, не только стала одной из самых громких премьер театрального сезона, но и заняла достойное место среди любимейших спектаклей петербуржцев.

Собственную версию легендарного балета на музыку Людвига Минкуса поставил танцовщик с мировым именем Йохан Кобборг. Зрители по достоинству оценили этот динамичный и яркий спектакль, пронизанный жарким испанским солнцем, под которым кипят нешуточные страсти. Стремительно развивающийся сюжет и огненный характер персонажей талантливо поддержан выразительной хореографией и роскошным оформлением спектакля, созданного гением мировой сценографии Жеромом Капланом.

Балет «Дон Кихот» – 30 и 31 мая в Центре сценических искусств (Израильская Опера), Тель-Авив.

фотограф: Олеся Хороших

Завершится программа «Золотой Маски в Израиле» яркой, загадочной и смешной постановкой «Медведь» московского Центра драматургии и режиссуры и Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова. Этот спектакль некого рода эксперимент режиссера Владимира Панкова по известному одноименному водевилю Антона Павловича Чехова.

фотограф: Олеся Хороших

«Мы захотели поэкспериментировать и соединить как бы два театра в одном – драматический и оперу. Это было непросто: важен был баланс между сценами, переход драмы в оперу или оперетту. Как они пересекаются между собой, это одновременно интересно и сложно. Природа водевиля здесь тоже сохраняется: смех и слезы – все это очень рядом. Мы хотели сделать буффонаду, такой «водевиль на похоронах» – я думаю, что Антон Павлович сам бы порадовался этой затее и повеселился», – рассказал в одном из интервью режиссер Владимир Панков.

В основе «Медведя» лежит история романа, вспыхнувшего между двумя незнакомыми людьми. Главные герои в исполнении Елены Яковлевой и Александра Феклистова разыгрывают то ненависть, то любовь, и правила игры в этой комедии известны только им. Традиционный водевиль переосмысляется в жанре саундрама, и сценическая композиция выстраивается на пересечении оперного и драматического искусства. Арии на итальянском, французском и немецком языках соединяются с классическим исполнением чеховской пьесы, чтобы отразить всю многозначность поединка страстей между персонажами.

Водевиль «Медведь» – 4 и 5 июня на сцене театра Гешер.

Дополнительная информация и заказ билетов: https://bit.ly/2Na7G2h

или по телефону: 03-5157000

Фотографии:

1-2 – «Иранская конференция», театр Наций, фотограф Ира Полярная

3-4 – балет «Дон Кихот», Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона, фотограф Михаил Логинов

5-6 – сцены из спектакля «Медведь», фотограф Олеся Хороших